虾青素胶囊【观点】——书法艺术的当代性--当代国画家的文化修养(2018年第20期)-书法报·书画天地

2019年05月07日 | tags | views 68
【观点】——书法艺术的当代性\当代国画家的文化修养(2018年第20期)-书法报·书画天地
【观点】

书法艺术的当代性
□黄剑武
书法作为中国最古老的传统艺术之一,也是中国古代文人士大夫治学的必修课之一嘉和城温泉谷。它是通过诗词等文学载体,体现出对国家命运、自然生命、仕途遭遇、个人情怀等方面的认识和表达的一种艺术形式。这些被后世视为入世和出世的知识分子的认识观念,最终诉诸笔端通过文字以视觉艺术来呈现,故而我们认为是一门艺术,即书法的艺术。在漫长的古代社会里,书法因其为书写工具之故,其书写的实用功能自然是第一,审美功能位居其次。
然而,随着农耕时代的逐渐远去,知识分子的身份亦发生很大改变,书写工具因书写速度的提高,出现高度便捷化,导致毛笔被钢笔、水性笔等书写工具,甚至是键盘所替代,书法艺术仅仅作为一种艺术表现形式被继承下来。其书写实用功能完全丧失,艺术价值和审美价值被提到首位,甚至审美价值可以认为是唯一存在的价值,而且更加纯粹。珂兰葵尔瑞因此,这里需要提出的是,作为书法艺术的仅存功能白石茉利奈,即艺术价值或审美价值,更应符合当下人群的审美需求和视觉观念,去呈现当代性才有文化意义。
中国书法,是以文字为载体的艺术表现形式,在全世界范围来看,并不多见。其当代性和创新性亦缺乏体系参照,因而,创新不易一个丁老头,需要避免走入两个极端和认识误区。一是固守传统书法陈规和表现形式,无法突破、难以自拔;二是摒弃传统,受西方艺术观念影响花火小狮,陷入现代书法的某些认识误区,迷失方向。这是当下书法较大的两种现实困境。
从视觉艺术的层面上说,书法的当代性转化可以从四个方面进行探讨。一是书法的当代性转化并非是否定或完全遗弃书法的原有传统,书法的当代性应体现其继承性,而且有继承才会有创新伴奏酷,继而实现当代价值。二是精神层面的当代转换,即体现当代人群的现实思考和价值维度。三是艺术形式的再认识,书法一直被认为是抽象的艺术,而在确定是在汉字的识读基础上书写的认知后,其实更倾向于具象表达,不管任何书体如真草隶篆林源杰,皆是依赖汉字原形商丘一高吧,实是汉字简写或快写方式,其表现形式的再认识有助于形式破界虾青素胶囊,实现本质突破五柳村网站。四是传统书法的当代视觉化转换,即传统书法的本体认知递进,如传统书法在多种学科的介入下,尝试在结字、章法、识读上呈现的视觉转换,去实现本体的创新和突破。
在图像高度视觉化的今天,书法艺术的当代创新性解读,不仅仅需要对传统的学习和继承,其艺术形式的图像新视觉化也显得尤为重要,前者在立刺妃,而后者在破。
当代国画家的文化修养
□邹凌
英国唯物主义哲学家弗朗西斯·培根曾经说过:“有些老人显得很可爱,因为他们的作风优雅而美丽。尽管有的年轻人具有美貌,却由于缺乏修养而不配得到赞美。”(《培根随笔·论美》)可见一个人的修养是极为重要的。在中国画坛,中国画创作离不开画家的文化修养,正如林语堂所说“中国画是中国文化之花”(梅墨生《现当代中国书画研究》)。
近年来变身女儿行,在全国性中国画展览中,尽管中国画创作日益丰富多彩,但作品的内涵与画家个人的文化修养显得明显滞后。许多参展作品重视“技”的表现,而忽视了“文”的表达;有些作品展示了画家超强的造型能力,但同时也流露出画家艺术想象力与再创造能力的贫乏;有些作品一味地玩弄笔墨技巧,或是趋于工艺画制作,但却严重缺乏文化氛围和强大的艺术感染力;还有些作品由于画家书法水平低下,不敢在画上题识,即便有作者姓名和创作年代,也不题在明处,而是落在不显眼的地方;有的作品尽管有题识,但题识内容和作品并不完全相符。笔者曾在一个全国性美展上看到一件山水画作品凹有几画,画上的题识是一首唐诗,诗的内容表面上看是咏山水,实则是诗人借山水来表达其对亲人的思念caska,尽管这幅山水画画得很有气势,笔墨处理也很到位,但其内容怎么看也没有表达出诗的意境,甚至根本就是两回事,可见画家对这首唐诗并不理解,或是没有读懂,自以为是山水诗就题在了画上,成为笑柄。
中国画创作与西洋画是有着本质区别的,西洋画是写实画、满景画,其创作形式与照片形式差不多,为了不影响画面,画家将姓名和日期落在画面不显眼的地方是不奇怪的,也是容易理解的。而中国画是写意画、“意象”画,即便是满景式的工笔画也应注重写意性,强调画中之画与画外之画。因此,国画家既要熟练地掌握中国画的画法技巧,更要具备深厚的文化修养。如果中国画创作没有文化修养的积累杜珺,其作品一定空洞、乏味、缺少灵气,更谈不上“气韵生动”。现在很多中青年画家对此缺乏足够的认识,以为中国画创作就是要打好造型基础,掌握好中国画技巧;或是由于过于浮躁、急功近利,没有把文化修养当回事。改革开放40年来,中国画坛上不乏弄潮儿,他们各领风骚三五年,爆发力很强,“才气横溢”,可如今大多销声匿迹,是因为他们画得不好,还是没有跟上时代的步伐?其原因就在于缺乏文化修养,没有了文化支撑,就没有了后劲。殊不知中国画创作历来所讲究的是“以诗入画”和“以书入画”,追求“诗中有画,画中有诗”的境界。
“以诗入画”就是强调画家的文化修养,就是要“读万卷书,行万里路”,才能丰富自己的创作视野;就是强调中国画创作有别于照相机式的再现描绘对象,而是通过画家的理性感悟,使作品饱含人文关怀和价值情感。“以书入画”就是强调中国画的线条美和抽象意味,让书法的艺术形式在绘画创作中产生节奏和韵律;就是强调中国画“写”的特征。自古以来,人品、学问、才情是一个优秀的中国画家所必备的条件。
“我与《书法报·书画天地》”征文
10年的坚守与砥砺, 3650个日日夜夜风雨兼程,只为一个梦想:今生今世与您长相伴……
我订报阅报的收获
□浙江绍兴 刘榗洧
我是《书法报》的铁杆粉丝袁振洋,订阅《书法报》已34年了,对《书法报·书画天地》也是情有独钟。这些年来我把订阅的《书法报》《书法报·书画天地》按年份、季度装订成册、入档收藏(如有缺失,立即邮购补齐)。如今我是一个81岁的老读者了,只有一个愿望,就是只要我的双眼戴上老花镜还能看得清楚报纸上的文章,我就要一直把报纸订阅下去……为什么?很简单的一个理由——报纸能服务于我。下面是《书法报·书画天地》几个栏目帮助过我、服务过我的事实。
①“书法评改”。我写过一幅毛泽东诗词中堂作品,寄给编辑部后被评改刊登,给予我很大的肯定和鼓励。评改中提出的某些不足,使我受益匪浅。
②“读编往来”。有一年因我要用金粉在大红宣纸上给长辈书写一幅寿作,可金粉不入纸、易脱落,后我写信求教于《书法报·老年书画》(现《书法报·书画天地》)编辑部,不出一月,就得到回复,告诉我用清漆加松香水调和金粉来书写,果然奏效。
③“书画贺寿”。去年8月份在我八旬寿诞时,“书画贺寿”栏目编辑邀请中国书协会员李多来先生为我作了贺寿作品,在此特别感谢李先生和栏目编辑。
④“展览信息”。通过读报,得悉中国重阳书画展展赛信息,我按照参赛要求投去的作品入了展,使我感到十分欣慰和自豪。
这一件件事,使我感激不已,我相信未来我还会有更大的收获。以后只要在身体能及的情况下,我会一直把《书法报》《书法报·书画天地》订阅下去。
编辑部日志
周三
□执行主编兰干武、专题部副主任姜陈、记者黄菲菲在福建泰宁县旅游管委会经济发展局副局长林志军先生、泰宁赛区承办方七闽书院黄志旺先生等陪同下考察第十一届中国重阳书画展(泰宁赛区)酒店及景点尚书第。
周四
□兰干武、姜陈、黄菲菲在林志军、黄志旺先生等的陪同下考察景点寨下大峡谷、大金湖、耕读李家古村落和上清溪,并与泰宁县委副书记方剑峰商讨进一步合作事宜。
周五
□兰干武、姜陈、黄菲菲在林志军、黄志旺先生的陪同下考察景点明清园,随后,采访黄志旺先生。
(易莉 整理)